Luminar Neo wordt Luminar: FAQ

Luminar Neo wordt Luminar!

Naar aanleiding van de vorige blogpost rond Luminar Prime kreeg ik veel vragen binnen, dus heb ik geprobeerd om de op dit moment beschikbare info hier nog eens als een FAQ te brengen:

Wat is Prime eigenlijk, in het kort?

Zo omschrijft Skylum het zelf: Prime is een nieuw jaarlijks abonnement, specifiek ontworpen voor bestaande gebruikers, en in essentie een verbeterde versie van de vroegere Upgrade Passes. Het geeft je toegang tot doorlopende product-updates, de Web Editor, de Creative Assets-bibliotheek met duizenden texturen, presets, luchten en meer, en andere voordelen. Het grote verschil met een traditioneel abonnement à la Adobe: je behoudt alle software-updates die je tijdens je membership ontvangen hebt, ook als je Prime nadien weer opzegt.

Hoe upgrade ik als bestaande Luminar-gebruiker tegen de laagste prijs van het jaar?

Klik op deze link en klik op Preorder Now en Upgrade Now. TIP: gebruik tijdens de checkout code MORETHANWORDS voor €10 extra korting: je betaalt zo €59 in plaats van €69 voor je eerste jaar Prime. Tot en met 31 augustus krijg je bovendien automatisch 20% extra korting op je tweede jaar, zodat je voor dat tweede jaar slechts €55.20 betaalt. Je hoeft daar nu nog niets voor te doen of te kiezen: gewoon je abonnement laten lopen en het tweede jaar zal er €55.20 aangerekend worden. Wat de prijs van het derde jaar zal zijn, is momenteel nog niet bekend maar die zal binnen twee jaar ongetwijfeld duidelijk zijn en dan heb je nog voldoende tijd om je Prime abonnement stop te zetten, mocht je die prijs niet willen betalen. En… het grote voordeel: alle updates die je ondertussen gekregen heb, kan je houden!

Er zijn 10.000 Prime abonnementen beschikbaar aan deze voordeel-voorwaarden. Deze speciale actie loopt tot 31 augustus of tot de teller op nul staat. 10.000 abonnementen lijkt veel, maar op een paar dagen tijd waren er al 2.300 de deur uit!

Ik gebruik Luminar nog niet — welke versie koop ik het beste?

Ga naar deze link en klik op View Plans. Als nieuwe klant krijg je de herfst-upgrade sowieso mee. Met code MORETHANWORDS10 krijg je 10% korting. Voor de meeste mensen volstaat de optie van €99 (Perpetual Desktop), tenzij je ook via de app op je telefoon wil werken — dan kies je de Perpetual Cross-device license. Als je het onderste uit de kan wil, kies dan MAX. Dat komt eigenlijk overeen met een klassieke perpetuele licentie en het Prime Abonnement, al kan het nog even duren eer de bewoording op de website aangepast is.

Belangrijk: gebruik code MORETHANWORDS10 om 10% korting op je aankoop te krijgen.

Ook als nieuwe klant met enkel de Desktop-versie van €99 krijg je, dankzij de huidige actie, 365 dagen toegang tot de generatieve AI-tools (GenSwap, GenExpand, GenErase, Restoration) en de AI Assistant inbegrepen. Dat is dus niet exclusief voor de duurdere opties.

Wil je Luminar echt onder de knie krijgen?

In mijn cursus Luminar Neo: van beginner tot expert neem ik je stap voor stap mee door de hele applicatie. Tot 31 augustus geldt een actieprijs van €59 in plaats van €99. Schrijf je hier in. Zodra de herfst-upgrade beschikbaar is, voeg ik gratis een extra hoofdstuk toe over alle nieuwe features. Wie nu instapt, krijgt dat automatisch mee.

Betekent dit dat Luminar nu ook abonnementssoftware wordt zoals Lightroom?

Neen. Eigenlijk verandert er niet zoveel: je koopt nog altijd de software (en je kan die blijven gebruiken). Alleen hoe je aan upgrades geraakt, is een beetje veranderd: vroeger kocht je een Upgrade Pass. Die is nu vervangen door het Prime Abonnement. Maar, zoals elk abonnement kan je het ook stopzetten wanneer je het niet interessant meer vindt. Of je kan het stopzetten, een paar jaar overslaan en dan terug opnemen.
Bij Adobe huur je je software: stop je met betalen, dan stopt ook je toegang – in het geval van Lightroom kan je dan wel nog in de Bibliotheek, maar je kan je foto’s niet meer bewerken. Bij Luminar koop je de software. Prime is een abonnement op vooruitgang, niet op toegang. Stop je ermee, dan blijf je gewoon werken met de laatste versie en features die je toen had. Ik vind dat een heel mooi systeem waarvan ik wou dat alle software bedrijven het gebruikten: je wordt als abonnee namelijk beloond voor je trouw doordat de nieuwe features als het ware ‘vastklikken’ aan je oorspronkelijke aankoop.

Ik heb nu al een Pro-abonnement. Moet ik iets doen of iets kopen?

Nee. Staat je account op "subscription" en "active" met een verlengingsdatum? Dan verlengt dit automatisch tegen je vastgezette prijs, en krijg je de herfst-update gewoon mee zonder iets te doen. Als bestaande Pro-abonnee kan je sowieso geen Prime kopen: dat is enkel voor eigenaars van een perpetual/lifetime licentie. Uiteindelijk wil Skylum wel zijn aanbod vereenvoudigen, dus wellicht dat het Pro-abonnement in het Prime-abonnement gaat opgaan vroeg of laat. Skylum heeft laten weten dat ze Pro-abonnees op termijn rechtstreeks via e-mail zullen contacteren zodra ze een concreet overgangstraject hebben uitgewerkt. Hou dus je mailbox in de gaten.

Zet het kopen van de Prime pas me op een doorlopend abonnement?

Genuanceerd: je betaalt telkens voor één jaar, met het voordeel dat je het tweede jaar nog een extra korting geniet. Je abonnement loopt verder, tenzij je beslist om het op te zeggen, wat je op elk moment en zonder opgave van reden kan doen. Zie het als een jaarlijks onderhoudsplan dat je ten allen tijde kan annuleren, geen verplichte langlopende afbetaling.

Wat hou ik precies over als ik stop met betalen?

Er zijn drie categorieën, en het onderscheid is belangrijk:

• Tools (Develop, Enhance AI, Atmosphere, Crop, enz.): blijf je altijd houden en gebruiken, ook zonder actief Prime-abonnement. Ook tools met "AI" in de naam, zoals Enhance AI, want die zijn niet generatief. Meer nog: nieuwe tools die tijdens je actieve abonnement geïntroduceerd zijn, klikken als het ware vast aan je oorspronkelijke koop-licentie en kan je ook blijven gebruiken.

• Assets (presets, skies, texturen, overlays, tutorial-library): alles wat je al gedownload en geïnstalleerd hebt, blijft werken. Heb je een texture of een lucht uit de Prime-bibliotheek in een foto gebruikt, dan gaat die niet plotseling uit die foto verdwijnen! Enkel toegang tot nieuwe downloads stoppen zodra je prime membership afloopt.

• Generatieve tools (GenErase, GenExpand, GenSwap) en Restoration — vereisen een actieve jaarlijkse licentie en stoppen indien je je Prime abonnement niet verlengt, want ze draaien via Skylums servers.

Mijn abonnement loopt al door tot volgend jaar — krijg ik de herfst-update dan gratis mee?

Ja. Zolang je account "active" toont, krijg je de herfst-update mee binnen je bestaande, vooruitbetaalde termijn.

Vervangt Prime de oude Luminar X-membership volledig?

Ja. Heb je nog een lopende Luminar X-periode, dan blijft die actief tot de vervaldatum, maar wordt niet verlengd. Daarna heb je Prime nodig om nieuwe assets te blijven downloaden.

Kan ik als nieuwe klant Prime los kopen, zonder de rest?

Nee. Prime zit voor nieuwe klanten enkel inbegrepen in het Max-plan. Koop je nu Desktop Only en neem je later alsnog Prime? Dan krijg je er lifetime toegang tot Mobiel en Web bovenop. Voor nieuwe klanten is dit de link om naar de opties te gaan.

Wat krijg ik sowieso gratis, ongeacht wat ik koop?

De zomer-update (versie 1.28.0, sinds 5 augustus) is gratis voor iedereen: nieuwe interface met duidelijkere navigatie en inklapbare panelen, verbeterde generatieve tools, tot 25% sneller exporteren, 33% minder RAM-gebruik bij maskers, tot 4x snellere preset-previews, en nieuwe camera-ondersteuning (Sony A7 V compressed RAW, Sony A7R VI, Canon EOS R5 Mark II).

Wat zit er verder gratis in de aankomende herfst-update, ook zonder upgrade?

Verbeterde masking, verbeterde presets, printen rechtstreeks vanuit Luminar, en nieuwe exportopties met watermerken en kaders.

Wat zal er precies in de betaalde herfst-upgrade zitten?

Atmosphere 2.0 (mist die dieptebewust rond objecten valt), Crop 2.0 (compositie-overlays zoals de gulden spiraal, plus voorgestelde varianten), een verbeterde Enhance AI (voor een natuurlijker effect), AI Assistant 2.0, en de nieuwe Web Editor. Van zodra er een preview van beschikbaar is, zal ik er een video over doen.

Verandert de naam "Luminar Neo" naar "Luminar" nog iets aan mijn workflow?

Nee, puur een naamswijziging die de hele productfamilie (desktop, mobiel, web) onder één merk brengt. Je editing-tools blijven dezelfde, enkel de interface eromheen is vernieuwd.

Ik gebruik nog Luminar 4 of Luminar AI — is er een directe upgrade?

Nee, er is geen upgrade-korting vanaf deze oudere versies. Je koopt gewoon via deze link een van de nieuwe-klant-pakketten hierboven aan de geldende (actie-)prijs. Gebruik code MORETHANWORDS10 voor 10% extra korting.

Verlies ik mijn bestaande catalogus bij het updaten?

Nee, je catalogus wordt gewoon mee opgewaardeerd. Je kán optioneel handmatig een nieuwe, lege catalogus starten als je liever fris begint, maar dat is niet nodig.

Ik heb een extra activatie nodig voor een nieuwe computer, kan dat?

Ja. Deactiveer je licentie op het oude toestel en activeer ze op het nieuwe, of koop een extra seat bij via de knop naast "Activations" in je account.

Contacteer Skylum support

Zit je met een vraag die in deze FAQ nog niet aan bod komt? Contacteer dan Skylum’s support via support@skylum.com. Leg je vraag of probleem zo goed mogelijk uit en voeg eventueel screenshots toe. Hoe duidelijker je vraag, hoe gerichter het antwoord. Je mag je vraag zelfs in het Nederlands stellen.

Eén van de belangrijkste nieuwigheden is dat je niet langer de Catalogus, Presets en Bewerken tabbladen hebt bovenaan. Alles zit nu in één geheel waarbij je vloeiend schakelt tussen de onderdelen.

Luminar Neo aanschaffen als nieuwe klant

Klik op View Plans. Als nieuwe klant krijg je sowieso de herfst upgrade. Vergeet niet dat je met code MORETHANWORDS10 nog 10% korting krijgt. De optie van 99€ is degene die ik aanraad, tenzij je ook graag via de App wilt werken. Dan kies je voor de Perpetual Cross-device license.

Meer leren over Luminar?

Wil je ondertussen niet stilzitten en zelf al grondig aan de slag met Luminar? In mijn cursus Luminar Neo: van beginner tot expert neem ik je stap voor stap mee door de hele applicatie, van de basis tot gevorderde workflows. Tot 31 augustus geldt er een tijdelijke actieprijs: €59 in plaats van €99.

En zodra de herfstupgrade daadwerkelijk beschikbaar is, voeg ik gratis een extra hoofdstuk toe waarin ik alle nieuwe features zoals de vernieuwde interface, Atmosphere 2.0, Crop 2.0, de vernieuwde Enhance AI en meer, stap voor stap doorneem. Wie nu de cursus aanschaft, kan al met de huidige versie beginnen werken en krijgt die update dus automatisch mee.

AI voor échte fotografen - Deel 2

Eerder dit jaar organiseerde ik één van mijn drukst bezochte webinars ooit, in samenwerking met fotograaf Jeffrey Van Daele. In het webinar ‘AI voor échte fotografen’ onderzochten we hoe AI je als fotograaf kan helpen. Niet om in jouw plaats beelden te maken, maar om zelf creatiever en productiever te zijn. In het tweede en laatste deel van deze blogpost presenteer ik je graag nog een paar tips uit het webinar.

Geïnspireerd door deze blogpost? Bedenk dan eens wat je allemaal kan leren uit de opname van het volledige webinar. Die opname – meer dan 2 uur tips en inspiratie – is ondertussen beschikbaar. Tot en met zondag 23 augustus geniet je 30% korting en betaal je slechts €35 i.p.v. €50, inclusief de hand-out van 100 pagina’s! Benieuwd wat er allemaal aan bod komt? Je ontdekt het in de trailer-video hierboven – en in deze blogpost, natuurlijk!

AI voor fotografen (deel 2): captions, websites, prints, video en muziek

In het tweede deel van het webinar zet Jeffrey de praktische aanpak uiteen die hij zelf testte, met concrete stappen: van sociale media en e-mail tot websites en printverkoop, en van video en reels tot AI-muziek en zelfs logo's en visuals. Alles met één doel: je online aanwezigheid laten draaien, zonder dat je uren verliest.

1: Gebruik AI voor Instagram captions die je gewoon kan copy-pasten

Jeffrey vindt het – zoals veel fotografen – vervelend om telkens opnieuw teksten te schrijven voor sociale media, zeker op Instagram. Hij wil beelden posten, maar die bijschriften kosten hem veel tijd en energie.

Zijn oplossing is heel simpel: hij vraagt AI om een bijschrift te maken voor zijn foto's, in het Nederlands én Engels, en met populaire hashtags. Het belangrijkste is dat hij de output zo vraagt dat hij meteen kan copy-pasten, zonder alles te moeten lezen of herschrijven.

Fotografeer je liever dan dat je captions schrijft of hashtags bedenkt? Doe het eerste dan zelf en laat het tweede over aan AI!

Een paar praktische tips die Jeffrey tijdens het webinar meegaf:

• Laat AI zowel een korte als een lange caption voorstellen.
• Werk met hashtags in het Nederlands en Engels, gescheiden door spaties.
• Geef aan welk “tone of voice” je wil: bijvoorbeeld “gebruik een toon van een kunstenaar of fotograaf die zijn publiek wil inspireren, niet enkel informeren”.
• Vraag dat het tekstdeel al klaar is, zodat jij enkel nog hoeft aan te passen.

Jeffrey testte het tijdens het webinar met een voorbeeld van een caption in een poëtische stijl, maar hij vond het "te veel”. Een simpele opdracht als “Schrijf het meer informeel” of “maak het zakelijker” afhankelijk van het doelpubliek, zorgde voor een juistere afstelling.

Tip van Jeffrey: vraag AI om je output te maken met jouw persoonlijke schrijfstijl.

Een concrete prompt die je kan gebruiken:

"Schrijf een Instagram caption voor deze foto van [onderwerp]. Gebruik de toon van een fotograaf die zijn publiek wil inspireren, niet enkel informeren. Geef een korte versie (max. 3 zinnen) en een langere versie. Voeg relevante hashtags toe in het Nederlands en Engels, gescheiden door een spatie. Schrijf in mijn persoonlijke stijl: [voeg hier een voorbeeld van je eigen tekst toe]."

2. Laat AI je e-mail beantwoorden op basis van eerdere mails

Na captions had Jeffrey het over hoe AI hem helpt bij zijn emails. Het idee is dat AI je taal leert en antwoorden kan formuleren zoals jij dat normaal doet.

Wel moet je opletten voor één belangrijke val: je mag natuurlijk AI niet “blind” loslaten zonder controle. Daarom testte hij eerst met andere mensen om na te gaan of de voorgestelde antwoorden kloppen en bruikbaar zijn.

Jeffrey gebruikt AI voor mails voor praktische dingen en behaalt er zelfs echte resultaten mee. In het webinar gaf hij een voorbeeld dat hij een sponsor zocht voor een workshop rond cyanotypie. Hij liet AI een mail opstellen. Een week later kreeg hij respons: een firma uit Canada sponsorde de workshops en leverde een grote doos materialen die hij kon uittesten!

De takeaway hier is dus: AI is er niet alleen voor “content”. Het kan ook een serieuze catalysator zijn voor je communicatie, je afspraken en zelfs sponsordeals. Als je mailteksten beter kloppen en sneller klaar zijn, vergroot je je kansen om iets effectief gedaan te krijgen.

3: Maak je website vindbaar met SEO en verbeter de structuur

Voor Jeffrey is een website nog steeds cruciaal. Niet omdat hij per sé “mooi” moet zijn, maar omdat mensen daar komen om workshops en cursussen te boeken en om zijn foto’s te zien. En natuurlijk: die website moet gevonden kunnen worden.

Daarom schakelde hij SEO-hulp in via AI-analyse, onder andere rond Wix (het platform waarop de website gemaakt is) en Google-zoekbaarheid. Jeffrey vroeg tips over:

• of zijn pagina’s goed opgebouwd zijn
• of de SEO klopt
• welke pagina’s resultaatgericht zijn
• en waar het beter kan

AI kan je niet alleen wijzen op de blinde vlekken in je foto's, maar ook in je website

Een ander SEO-punt dat Jeffrey aangeeft tijdens het webinar, is dat je trefwoorden uit Lightroom correct moet meenemen in je website. Hij vertelt dat hij die trefwoorden in Lightroom toekent, en dan exporteert voor gebruik op de site.

Zijn eigen website werd door het inschakelen van het advies van AI professioneler en meer gestructureerd. AI gaf ook suggesties waar hij zelf niet per se zou hebben aan gedacht:

• start met een hero section die geloofwaardigheid opbouwt
• vermijd dat bezoekers verdwalen: geef een leerpad
• maak duidelijke verschillen tussen soorten lessen: zelfstudie, workshops i.s.m. organisaties en groepslessen

4: Bouw een aparte strategie voor printverkoop (andere domein en andere Instagram)

Er bestaan voor een fotograaf weinig grotere complimenten dan dat iemand jouw werk niet alleen wil kopen maar ook wil aan zijn of haar muur hangen. Dat is echter sneller bedacht dan gedaan, zoals zowel Jeffrey als ikzelf al vastgesteld hebben. Als je prints wil verkopen, zeker in een duurder segment, maar je hebt voor de rest een website die gericht is op het delen van informatie en kennis, dan matchen die twee niet goed. De aanpak die AI voor Jeffrey uitstippelde:

• prints mogen niet zomaar op zijn bestaande website staan
• maak een nieuwe website met een nieuwe domeinnaam
• gebruik een naam en bij voorkeur een extra domein zoals .art. (zoals Jeffrey aanhaalt als voorbeeldkeuze)
• maak ook een nieuwe Instagram voor prints

Daarna volgt wat Jeffrey het meest waardevol vindt: een praktisch stappenplan. AI gaf hem:

• een 12-wekenplan voor de website opzetten
• een 4-wekenplan om Instagram te boosten
• contactgegevens en adressen van galerijen om prints aan te bieden
• een prijslijst met richtprijzen voor zijn prints
• indeling van foto’s in edities (limited edition, collector's edition)
• een idee om een Echtheidscertificaat (COA) te maken
• templates en mock-ups voor de website-indeling

In het webinar ontdek je welke resultaten Jeffrey hiermee al boekte.

Video en reels als nieuwe route voor fotografen

Om op te vallen als fotograaf op Instagram & co, volstaan goeie foto's niet meer. Video wordt het steeds belangrijker.

De reden is simpel: je kan je stijl en je werk sneller laten aanvoelen. Een filmpje kan de aandacht van de kijker grijpen en dan pas de foto tonen, zoals Jeffrey ook doet in zijn eigen reels.

In het webinar geeft Jeffrey een voorbeeld van hoe hij een foto 'tot leven wekt' met Adobe Express.

Animerende visuals voor een “levende foto” op Instagram

Omdat video zo belangrijk is, wil Jeffrey verder gaan dan stilstaande beelden. Hij toont in het webinar hoe je in een foto van de Matterhorn de wolken subtiel in beweging zet. Zijn best verkochte print was ooit een vrij rechttoe-recht-aan beeld. Maar met bewegende wolken maakte hij het interessanter als marketingmateriaal voor zijn nieuwe Instagram printverkoop ppagina.

Hij gebruikte Adobe Express, en daar specifiek generatieve AI en video-animatie. In het webinar zie je de volledige workflow, maar samengevat komt het hier op neer:

• ga naar Adobe Express
• kies generatieve AI en dan video
• upload een foto
• beschrijf wat moet gebeuren, bijvoorbeeld “laat de vleugels fladderen” bij een papahaaiduiker
• controleer het resultaat en herhaal eventueel

Jeffrey waarschuwt er wel voor dat het resultaat niet noordzakelijk “echt” is in de natuurkundige zin. Het is een animatie die klopt voor de kijker, vooral als je niet extreem in detail gaat. Voor de beoogde toepassing is dat geen probleem.

Tot zover een greep uit de tips van het tweede deel van het webinar. Aan bod kwamen ook nog: AI gebruiken om je kansen te verhogen bij fotowedstrijden, fotografie-logo's ontwikkelen, digitale handtekeningen maken om op je foto's te plaatsen, en nog veel, veel meer...

Interesse om Jeffrey zelf aan het woord te horen en te zien?

Nog tot zondagavond 23 augustus geniet je 30% korting op de meer dan twee uur durende opname van ‘AI voor échte fotografen’. Inclusief hand-out van alle slides (meer dan 100 pagina’s). Je kan de opname zowel streamen als downloaden voor je (persoonlijke) offline gebruik. Dit webinar verandert hoe je als fotograaf met AI omgaat.

Luminar Neo wordt Luminar: alles wat je moet weten over de nieuwe upgrade

Luminar Neo wordt Luminar: alles wat we nu al weten over de Summer & Fall Update 2026 (incl. prijzen)

"There's More in Every Photo" — dat is het motto waarmee Skylum de grootste update van Luminar in jaren aankondigt. Hieronder zet ik alles op een rij: wat er al vaststaat, wat nog niet helemaal zeker is, en wat het je gaat kosten.

Even vooraf: wegens tijdsgebrek – ik ben volop bezig met een groot project waarover ik binnenkort meer zal kunnen verklappen – kan ik momenteel nog niet meteen een video maken. Een ik een werkende versie van de software heb, en ik er wat mee gespeeld heb, kan je die uiteraard wel verwachten. Maar, omdat dit nieuws zo belangrijk is, en omdat je misschien ook van Skylum zelf emails ontvangt die vragen bij jou oproepen, wou ik het alvast op deze manier met je delen.

Disclaimer: dit is dus mijn eigen interpretatie van wat er tot nu toe bekend is gemaakt. Het is allemaal nog vers — sommige details (zoals exacte prijzen en het precieze verschil tussen functies) kunnen nog wijzigen zodra Skylum meer duidelijkheid geeft. Ik update dit artikel zodra dat gebeurt.

Van Luminar Neo naar gewoon "Luminar"

Het meest zichtbare nieuws eerst: de naam "Luminar Neo" verdwijnt. Skylum brengt de hele productfamilie samen onder één naam: Luminar. Voortaan spreken we dus over:

• Luminar op Desktop (wat we kenden als Luminar Neo)

• Luminar op Mobiel

• Luminar op WEB

Op zich is een naamswijziging niet spannend. Skylum heeft al een paar keer een naam veranderd (Luminar 3, Luminar 4, Luminar AI, Luminar Neo, en nu dus Luminar). Maar deze keer is het meer dan een nieuw logo: het is de eerste stap in wat Skylum een "continue interface-verbetering" noemt, waarbij de foto centraal staat.

Luminar Neo wordt Luminar!

Twee fases, twee momenten

Skylum splitst deze update bewust in twee delen, en dat onderscheid is belangrijk om te snappen wat je wanneer krijgt en wat gratis is en wat niet.

Fase 1 — de zomer-update (5 augustus, gratis voor iedereen) Dit is puur de interface-upgrade, met flinke performance-winst en verbeterde generatieve tools. Belangrijk: dit is geen onderdeel van een betaalde upgrade: het is een gratis cadeau voor de hele bestaande gebruikersbasis.

Fase 2 — de herfst-update (Fall 2026, deels gratis / deels betaald) De grote inhoudelijke uitbreiding: nieuwe creatieve tools zoals Enhance AI 2.0, Atmosphere 2.0, Crop 2.0, een slimmere AI Assistant en printfunctionaliteit. Dit is de release waar de betaalde upgrade om draait en die je nu al vooraf kan bestellen.

Tussen die twee fases in loopt namelijk een pre-orderperiode: 31 juli t/m 31 augustus. Wie in dat venster instapt, zet de laagste upgradeprijs van het jaar vast voor de herfstrelease — terwijl je in de tussentijd al gratis met de zomer-update aan de slag kunt.

Wat zit er in de zomer-update (5 augustus)?

Deze update is gratis voor alle bestaande gebruikers en draait vooral om workflow en snelheid, niet om nieuwe sliders. Concreet:

• Nieuw interface-ontwerp met verbeterde navigatie, bijvoorbeeld breadcrumbs bovenin waarmee je altijd ziet waar je zit in je catalogus, en panelen die je makkelijker kunt inklappen om meer ruimte voor de foto te maken.

• Verbeterde generatieve tools.

• Exporteren tot 25% sneller.

• Maskers maken met 33% minder RAM-gebruik.

• Preset-previews tot 4x sneller (dat mocht ook wel, want preset-previews waren notoir traag)

• Nieuwe camera-ondersteuning: Panasonic Lumix DC-L10, Sony A7 V (Compressed RAW) en Sony A7R VI.

Ook een heel praktisch gevolg van de nieuwe interface: functies die eerst verspreid zaten over de catalogus zitten nu direct in je edit-omgeving, zoals HDR Merge, panorama stitching en focus stacking: die vind je straks terug onder een nieuw "Extra"-tabblad, zodat je niet steeds terug hoeft naar de catalogus om ze te starten.

Eén van de belangrijkste nieuwigheden is dat je niet langer de Catalogus, Presets en Bewerken tabbladen hebt bovenaan. Alles zit nu in één geheel waarbij je vloeiend schakelt tussen de onderdelen.

Rechts bovenaan krijg je nu toegang tot de Presets, de Tools (vertaald als Middelen, dus de eigenlijke filters zoals Enhance AI, Structure AI, enzoverder), de bewerkings-historiek. Onderaan vind je Extra, waar je toegang krijgt tot de Geneartieve Tools en zaken zoals HDR Merge en Panorama Merge.

Wat zal er in de herfst-update zitten? Gratis vs. betaald

De nieuwe interface lijkt me alvast een mooie verbetering. Maar, met enkel een mooiere interface ga je natuurlijk niemand overtuigen om zijn portefeuille uit te halen. De échte nieuwigheden zitten in de herfst-update. Voor een deel daarvan zal je moeten betalen, een deel is gewoon gratis voor iedereen. Opgelet: wat hieronder staat is zoals ik het op dit moment zelf begrijp.

Gratis voor alle gebruikers in de herfst:

• Verbeterde masking

• Verbeterde presets

• Printen vanuit Luminar zelf (eindelijk — tot nu toe moest je exporteren en overstappen naar een andere toepassing om te printen)

• Nieuwe exportopties met watermerken en kaders. Dat kon nu ook al, maar was nogal omslachtig

Onderdeel van de betaalde herfstupgrade (voor wie pre-ordert of upgradet):

• Atmosphere 2.0 — Fog: een vernieuwde mist/atmosfeer-tool die dieptebewust werkt, zodat mist echt tussen de lagen van je foto valt in plaats van er plat overheen te liggen.

• Crop 2.0 — Composition Variations: compositie-overlays (denk aan de gulden spiraal, vergelijkbaar met wat je kent uit Lightroom) direct in de crop-tool, plus door Luminar voorgestelde compositie-varianten.

• Verbeterde Enhance AI: leest de scène eerst, beschermt lichte partijen en past zich aan je bestaande kleurpalet aan, bedoeld om een minder "overprocessed" resultaat te geven dan de huidige versie. Ik ben reuze benieuwd naar deze feature want die gebruik ik wellicht nog het meest.

• Een slimmere AI Assistant

• Web Editor: Luminar bewerken via de browser, los van je desktop-installatie.

De prijsstructuur: wat betaal je nu eigenlijk?

Dit is het onderdeel waar ongetwijfeld de meeste vragen zullen over binnenkomen, dus laat ik zo duidelijk mogelijk zijn over hoe ik het tot nu toe begrijp.

Nieuwe klanten krijgen de keuze uit drie niveaus, van de losse desktop-versie tot het volledige Luminar-ecosysteem. Op het hoogste niveau krijg je toegang tot desktop, web én mobiel, plus de volledige creative assets-bibliotheek (sky replacements, texturen, presets en (Engelstalig) trainingmateriaal).

Bestaande eigenaren van een koop-licentie krijgen een nieuw model: de oude seizoensgebonden Upgrade Pass wordt vervangen door Luminar Prime. Zo begrijp ik het:

• Je blijft eigenaar van je Luminar-software, ook zonder Prime.

• Prime is een membership van één jaar dat automatisch verlengd wordt - maar dat je uiteraard ook ten allen tijde kan stopzetten - en dat je toegang geeft tot alle upgrades die in dat jaar verschijnen.

• Zeg je je Prime-abonnement op na een jaar? Dan verlies je geen functies die je tijdens dat jaar al hebt ontvangen: die blijven gewoon in je geïnstalleerde versie zitten.

• Prime geeft ook toegang tot generatieve tools en de creative assets-bibliotheek gedurende het actieve jaar, plus desktop-, mobiel- en webtoegang.

Eigendom versus huur: het grote verschil met Adobe.

Dit is waar dit model zich echt onderscheidt van een abonnement zoals Adobe Creative Cloud. Bij Adobe huur je in feite je software: stop je met betalen, dan stopt ook je toegang tot de applicatie. Bij Luminar koop je de software. Prime is een abonnement op vooruitgang, niet op toegang. Stop je met Prime, dan blijf je gewoon werken met de laatste versie die je hebt ontvangen. Geen weggegooid geld dus, en geen zwart scherm zodra je stopt met betalen.

De herfst upgrade kopen als bestaande klant voor de laagste prijs van het jaar

Wil je alvast profiteren van de laagste upgradeprijs van het jaar tijdens de pre-orderperiode (31 juli – 31 augustus)? Dat kan via deze link. Klik op ‘Pre-Order the Upgrade Now’.

Belangrijk: met code MORETHANWORDS bespaar je €10, zodat je slechts €59 betaalt ipv €69!

Klik daarna op Preorder Now en Upgrade Now. Het eerste jaar kost €69. Het tweede jaar krijg je zelfs een korting van 20%. Je kan je abonnement steeds stopzetten waarbij je de verworven upgrades behoudt. Op zich verschilt het nieuwe Prime systeem dus niet echt van het oude Upgrade Pass systeem: alleen moest je in het oude systeem elk jaar actief de keuze maken om up te graden. In het nieuwe Prime systeem moet je actief de keuze maken om je abonnement te stopppen als je de nieuwe upgrades niet meer wil.

Luminar Neo aanschaffen als nieuwe klant

Als nieuwe klant heb je drie opties. Voor de meeste mensen volstaat de Perpetual Desktop license.

Klik op View Plans. Als nieuwe klant krijg je sowieso de herfst upgrade. Vergeet niet dat je met code MORETHANWORDS10 nog 10% korting krijgt. De optie van 99€ is degene die ik aanraad, tenzij je ook graag via de App wilt werken. Dan kies je voor de Perpetual Cross-device license.

Meer leren over Luminar?

Wil je ondertussen niet stilzitten en zelf al grondig aan de slag met Luminar? In mijn cursus Luminar Neo: van beginner tot expert neem ik je stap voor stap mee door de hele applicatie, van de basis tot gevorderde workflows. Tot 31 augustus geldt er een tijdelijke actieprijs: €59 in plaats van €99.

En zodra de herfstupgrade daadwerkelijk beschikbaar is, voeg ik gratis een extra hoofdstuk toe waarin ik alle nieuwe features zoals de vernieuwde interface, Atmosphere 2.0, Crop 2.0, de vernieuwde Enhance AI en meer, stap voor stap doorneem. Wie nu de cursus aanschaft, kan al met de huidige versie beginnen werken en krijgt die update dus automatisch mee.

Samengevat

Voor alle duidelijkheid: Luminar Neo - sorry - Luminar ;-) wordt vooralsnog geen abonnements-software. Je kan de software nog altijd kopen en blijven gebruiken. De Prime Pass is een optioneel abonnement, te vergelijken met een onderhoudscontract dat je - zolang je abonnement loopt - toegang geeft tot de nieuwere features die toegevoegd zijn nadat je de software had aangekocht. Helemaal mooi is dat je - wanneer je stopt met je abonnement - je die features gewoon mag blijven gebruiken. Ik wou dat het Adobe-abonnement zo werkte. Velen onder ons hebben ooit Lightroom gekocht en zijn dan overgeschakeld naar de abonnementsversie. Maar… als je bij Adobe stopt met je abonnement, dan kan je alleen nog maar je koop-versie gebruiken van ondertussen 10 jaar geleden, en die is niet eens compatibel met je huidige catalogus…

Heb je nog vragen? Onduidelijkheden? Post ze in de comments en ik probeer te antwoorden of bij Skylum een antwoord te krijgen als ik het zelf niet weet.

AI voor échte fotografen - Deel 1

Begin dit jaar organiseerde ik één van mijn drukst bezochte webinars ooit, in samenwerking met fotograaf Jeffrey Van Daele. In het webinar ‘AI voor échte fotografen’ onderzochten we hoe AI je als fotograaf kan helpen. Niet om in jouw plaats beelden te maken, maar om zelf creatiever en productiever te zijn. In deze tweedelige blogpost, waarvan je hier het eerste deel vindt, presenteer ik je graag een paar tips uit het webinar.

De opname van het webinar – meer dan 2 uur tips en inspiratie – is ondertussen ook beschikbaar. Tot en met zondag 23 augustus geniet je 30% korting en betaal je slechts €35 i.p.v. €50, inclusief de hand-out van 100 pagina’s! Benieuwd wat er allemaal aan bod komt? Je ontdekt het in de trailer hieronder én in de tweedelige blogpost.

AI voor échte fotografen: je workflow verbeteren met Gemini, Claude, ChatGPT en vooral… goede prompting

Ook ik gebruik AI wel eens om beelden te maken, zoals het beeld hierboven. Dat is soms heel erg praktisch, maar het geeft je natuurlijk niet de creatieve voldoening van een foto die je zélf gemaakt of bewerkt hebt. Hoe AI je daarbij kan helpen, is net de insteek van dit webinar.

Ik ga het maar meteen bekennen: ik gebruik ook wel eens AI om beelden te genereren, zoals bijvoorbeeld het beeld bij deze blogpost. Maar ik zou er nooit aan denken om dat beeld als 'mijn eigen' te claimen, gewoon omdat ik de prompt bedacht heb.

Wat mij wél enthousiast maakt, is AI als collega, als sparring partner: een technologie die meedenkt met je compositie, je techniek, je planning, je fotoprojecten en zelfs je teksten voor je online aanwezigheid. En dat alles zonder dat je je workflow omver moet gooien.

In het eerste deel van deze blogpost bundel ik een aantal van de belangrijkste inzichten van het eerste deel van het webinar AI voor échte fotografen. Met voorbeelden uit natuurfotografie, fotobesprekingen, prints, exposities, reizen en projecten. En vooral: met een duidelijke focus op prompting, want dat is echt het verschil tussen “gewoon maar een antwoord” en “een antwoord waar je iets aan hebt”.

Jeffrey en yours truly over hoe je AI inzet als collega in je fotografie-workflow.

Waarom AI geen trucje is, maar een nieuwe tool voor fotografen

AI-gebaseerde apps die je als fotograaf kunnen helpen, bestaan al langer. Zo kan je paddenstoelen determineren met ObsIdentify, vogels spotten via Merlin, of met Google Lens achterhalen waar iets gefotografeerd is.

Die apps zijn eigenlijk de “kennismaking” met AI: ze zijn makkelijk, visueel en direct. Maar daarna komt de volgende stap: AI als sparring partner die je tijd kan besparen en kan inspireren.

Waar Google zoeken vroeger betekende dat je pagina na pagina doorklikte, zie je nu steeds vaker een samenvattend antwoord dat gegenereerd wordt door AI. En ook bij fotografie is dat interessant, omdat je niet wil zoeken naar uitleg. Je wil uitleg die past bij jouw situatie.

Welke AI-modellen gebruik je best? (en waarom “allround” niet hetzelfde is)

AI is geen één uniform product. De kracht zit hem dan ook in het combineren van verschillende modellen, elk met zijn typische sterktes.

In de opname van het webinar AI voor échte fotografen werken we vooral met drie modellen:

• Gemini: heel veelzijdig en sterk voor “alles wat rond fotografie, tekst, ideeën en planning draait”.
• Claude: wordt graag ingezet voor research en diepere uitwerking.
• ChatGPT: handig en vlot voor heel veel taken, en vaak sterk in het omzetten van inhoud naar een bruikbare tekststijl.

Daarnaast komen er nog alternatieven bij, maar de kern blijft: je kiest het model niet alleen op basis van populariteit, maar op basis van wat jij ermee wil doen.

Een belangrijk detail: modellen evolueren snel. Wat vandaag “net niet perfect” is, kan binnen enkele weken veel beter zijn. Daarom deze gouden raad: wacht soms even en probeer opnieuw als je merkt dat je output nu nog niet is wat je zoekt.

Een eenvoudige maar interessante eerste toepassing: fotobespreking van jouw eigen foto's

De meest concrete manier om AI te laten helpen met je fotografie, is om te beginnen met iets wat elke fotograaf herkent: bespreken en verbeteren.

Je kan aan ChatGPT of Claude vragen om een foto te analyseren. Je uploadt een foto en stelt een korte vraag zoals:

• “Bespreek deze foto”
• of nog beter: “Wat is goed aan deze foto en wat kan ik volgende keer verbeteren?”

Ongelooflijk toch hoeveel AI kan vertellen over je foto, niet?

Wat je dan meestal krijgt, is veel bruikbaarder dan het zoveelste vrijblijvende duimpje op Facebook of hartje op Instagram. Het model kan:

• compositie en uitsnede benoemen (bijvoorbeeld “onderwerp links, kijkruimte geven”);
• licht en sfeer duiden (zonsopkomst, zonsondergang, zacht warm licht);
• techniek aftasten (scherpte, onscherpte, onscherpte zones);
• verbeterpunten voorstellen (achtergrond iets lichter maken, onderwerp iets verschuiven, diafragma aanpassen voor extra scherptediepte).

De AI slaat en zalft dus tegelijk: je krijgt complimanten voor wat je goed deed, maar ook suggesties waarmee jij effectief op je volgende shoot aan de slag kan.

En ja, de meeste modellen starten meestal (té) braaf. Maar dat mag, want je krijgt daardoor zekerheid: je hoort namelijk ook waarom het goed is. Het echte goud zit in de vraag die je erachter zet: “Wat kan beter voor de volgende keer?”

Prompting maakt het verschil: werken met een 'persona'

De kerngedachte hier is simpel: de manier waarop je je vraag stelt, bepaalt wat je terugkrijgt.

Dat gaat verder dan alleen taal (“Nederlands of Engels”). Het gaat vooral over twee dingen:

• Context geven (wat voor foto, welk type onderwerp, wat is je doel)
• Een persona toekennen (welke rol moet AI aannemen?)

Een persona werkt vaak beter dan je denkt. Als je tegen je AI-tool zegt: “Je bent een professioneel fotograaf en je moet deze foto technisch bespreken”, dan verandert de toon. Dan krijg je meer diepgang: compositie, lichtbalans, scherptediepte, keuzes die je normaal pas merkt als je zelf ook technisch kijkt.

Stijlen leren: vraag AI om jouw beeld naast een fotograaf te leggen

Een tweede interessante oefening is om aan AI te vragen over een van je beelden: “Aan welke fotograaf of stijl doet dit beeld je denken?”

Het voordeel van deze aanpak is dat je niet alleen losse tips krijgt. Je leert meer over bepaalde stijlen in fotografie en kan dan beslissen of je daar meer naar toe wil werken, of er enkel bepaalde elementen uit wil gebruiken.

Stel dat AI jou linkt aan zwart-wit minimalisme en dat je die stijl ook wel mooi vindt en je er verder in wilt bekwamen. Dan kan je doorvragen:

• Welke kenmerken van minimalisme zouden hier meer moeten doorwerken?
• Welke elementen geven “visuele ruis” en hoe maak ik de scène rustiger?
• Welke aanpassingen in nabewerking passen bij die stijl?

In dit voorbeeld vroeg Jeffrey om zijn beeld te linken aan een fotograaf of stijl. De AI herkende elementen van Michael Kenna.

Van “hoe is dit gemaakt?” naar “hoe maak ik dit zelf?”

Een klassieke vraag onder fotografen is: “Hoe werd die foto gemaakt?”

Je kan natuurlijk de fotograaf contacteren, maar ik weet uit ervaring dat die niet altijd thuis geeft. En begrijpelijk. Coca Cola verklapt je ook niet het recept van zijn drankje. Geen probleem echter: AI to the rescue!

In het webinar gaf Jeffrey een voorbeeld van een foto die gemaakt werd met de Intentional Camera Movement techniek, en AI herkende die techniek en gaf tips over hoe je die zelf kon toepassen op je eigen foto's, zoals tips rond te gebruiken sluitertijd, hoe je camera te bewegen, enz.

Een fotoshoot uitwerken met moodboard, props en poses

AI kan ook inspiratie leveren voor de shoot zelf, niet enkel voor de nabewerking.

In het webinar gaf Jeffrey een concreet voorbeeld rond de voorbereiding voor een 'middeleeuwse shoot in een bos'. AI kwam met allerhande suggesties rond

• het doel:
• de locatie (bos, rand van bos);
• de lichtconditie (mist op bewolkte dag, geen harde schaduwen);
• poses en uitstraling;
• styling en props;
• en zelfs een tweede variant voor het moodboard

Belangrijk: het gaat hier niet om “AI-gegenereerde beelden als eindresultaat”. Het gaat om moodboards en planning als inspiratie om jouw eigen shoot beter te laten verlopen.

Gemini stelt een scenario voor (middeleeuwse outfit in een bos) en suggereert poses en zelfs een moodboard.

AI als reisgenoot: reizen plannen en series fotograferen:

Veel fotografen denken bij AI onmiddellijk aan hun praktische en technische ondersteuning rond hun camera of nabewerking. Maar AI is minstens even sterk voor je planning.

Neem nu reizen: je kan AI vragen om een route uit te stippelen met een focus op een bepaalde sfeer en fotomomenten.

In het webinar AI voor échte fotografen gaf Jeffrey een voorbeeld voor een retro-route doorheen Zweden, waar hij een artikel met fototips wou over schrijven. AI kon niet alleen een begeleidende tekst opleveren, maar suggereerde ook extra kaderstukjes zoals...

• stops die je zeker wil meepakken;
• fototips per stop (details, affiches, portretten van uitbaters, analoge vibe presets);
• een beeldselectie voor de publicatie (openingsfoto, sfeerfoto, portret, detail-opname, interieur, activiteit, landschap, avondbeeld of nachtopname).

Zeker voor het maken van reeksen zijn deze suggesties handig. Je wil immers niet terugkomen van reis om je te realiseren dat je een belangrijk onderdeel vergeten bent. Op die manier groei je ook als reportage- en documentair fotograaf en ga je van individuele opnames naar reeksen. Na verloop van tijd zal je merken dat je de AI-suggesties hiervoor minder nodig hebt, omdat het second nature wordt om dit soort beelden te maken.

Tijd winnen: AI in je workflow en je administratie

De meest onderschatte toepassing van AI is de tijd die het je kan helpen besparen op administratie en voorbereiding.

Zo geeft Jeffrey in het webinar vijf verschillende voorbeelden, waarin hij soms spreekt in plaats van typt, gewoon omdat dat handiger is:

• Onderweg ideeën inspreken of vragen formuleren.
• Thuis een document klaar hebben met wat je nodig hebt.
• Administratieve mailtjes laten berekenen of uitschrijven (denk aan kosten voor een shoot budgetteren, informatie rond openingsuren opzoeken).
• Op wandelingen of op weg naar een workshop: lokale weetjes opvragen
• Op het einde van een conversatie: AI je 'gesprek' laten samenvatten zodat je een Word-document krijgt dat je kan bewaren.

Fotoprojecten: van ideeën” naar concrete projecten

Projectwerk is voor veel fotografen de motor voor persoonlijke, thematische en technische groei, maar tegelijk is het veel uitdagender dan gewoon foto's maken van wat je leuk vindt.

Met AI kan je een realistisch haalbaar startpunt creëren. Bijvoorbeeld: “Welke drie projecten kan ik uitwerken in een straal van 10 kilometer rond mijn adres?”

Daarna kan je doorvragen voor een uitgewerkt plan:

• welke locaties;
• welke aanpak past best:
• praktische tips (toegankelijkheid, seizoenen, beste momenten);
• en zelfs vorm (welke shotlist, welke route is de meest optimale).

Ook dit is niet bedoeld om je creativiteit te vervangen. Het is bedoeld om je richting te geven en om je sneller van start te laten gaan, in plaats van jezelf te verliezen in details. Eens je aan de slag bent, zal je ongetwijfeld nog eigen invalshoeken toevoegen, en missschien kom je met iets helemaal anders naar huis dan wat AI voorgesteld had, maar je hebt tenminste wel foto's gemaakt in plaats van in de voorbereidingsfase te blijven zitten!

Een tentoonstelling organiseren wordt haalbaar

Een expo maken is echt werk: thema kiezen, welke prints, hoe groot, papierkeuze, titels, bijschriften en natuurlijk ook: het budget.

In het webinar AI voor échte fotografen toont Jeffrey hoe je kan beginnen met één beeld en AI voorstellen kan laten doen:

• welke thema’s passen;
• welke andere beelden je zou moeten zoeken in je archief of nog moet fotograferen;
• hoeveel beelden je best ophangt voor een intieme of net een grotere tentoonstelling;
• en een (budgettaire) aanpak voor papier, formaat en afwerking.

AI vertaalt jouw tentoonstellingsidee naar een praktisch antwoord: hoeveel beelden je nodig hebt hangt af van de ruimte en het verhaal dat je wil vertellen.

Gemakkelijke recepten om te starten (copy-paste prompts)

Tot slot van dit eerste deel geef ik je graag nog een paar praktische prompts die je meteen kan gebruiken:

1) Fotobespreking en verbeterpunten

Bespreek deze foto als een professionele fotograaf. Geef eerst wat goed is (compositie, licht, scherpte, sfeer). Daarna: 5 concrete verbeterpunten voor de volgende shoot. Maak het technisch en praktisch.

2) Nabewerking als “recept”

Ik heb deze ruwe foto. Ik wil de sfeer van [beschrijf sfeer] bereiken. Stel een bewerkingsrecept op voor Lightroom (licht en contrast, schaduw/witpunten, effecten, textuur, kleur). Geef ranges, geen vage woorden.

3) Shootplanning met moodboard-logica

Plan een fotoshoot voor [onderwerp] in [locatie] met [lichtconditie]. Geef: 1) moodboard-ideeën, 2) 6 poses, 3) styling en props, 4) waar ik het model best uitsnijd, 5) 10 praktische tips om het in het terrein correct te schieten.

4) Fotoproject in jouw buurt

Ik wil drie fotoprojecten in een straal van 10 km rond [gemeente/adres]. Geef per project: thema, redenen waarom het werkt, locaties, seizoenen, shotlist en een minimale route voor een halve dag.

FAQ

Maakt het uit of ik mijn vraag in het Nederlands of Engels stel?

Dat hangt af van het model. Bij sommige maakt het minder uit, bij anderen kan AI bij Nederlandse input toch Engels interpreteren achter de schermen en dan terug vertalen. Het veilige advies: schrijf in je eigen taal, maar als je output vaag blijft, herformuleer in het Engels met dezelfde persona en context. Persoonlijk prompt ik liever in het Engels, omdat ik bepaalde termen ('off-camera flash', 'ICM', ...) net iets beter bekend zijn in het Engels dan hun Nederlandse vertalingen, als die überhaupt al bestaan.

Welke AI is het best voor deep research?

In de aanpak die hier gebruikt wordt, is Claude heel sterk voor research en diepgaande uitwerking. Voor planning, brede fotografie-ideeën en snelle synthese kom je vaak bij Gemini uit. ChatGPT is handig voor vlot schrijven en het herschrijven naar een gewenste stijl.

Hoe kan ik een foto uploaden in Gemini of ChatGPT?

Ja. In beide omgevingen vind je meestal een uploadmogelijkheid via een knopje naast je invoer (vaak een “plusje”). Let wel op limieten: bij ChatGPT kunnen er dagelijks minder uploads mogelijk zijn dan bij Gemini.

Hoe begin ik als ik niet zo technisch ben ingesteld?

Begin klein en concreet: upload één foto en vraag “Wat kan ik volgende keer beter doen?” Daarna pas je één parameter aan (uitsnede, moment, diafragma of achtergrond) en evalueer opnieuw. Zo leer je bij zonder dat je alles tegelijk moet beheersen.

Interesse om Jeffrey zelf aan het woord te horen en te zien?

Nog tot zondagavond 23 augustus geniet je 30% korting op de meer dan twee uur durende opname van ‘AI voor échte fotografen’. Inclusief hand-out van alle slides (meer dan 100 pagina’s). Je kan de opname zowel streamen als downloaden voor je (persoonlijke) offline gebruik. Dit webinar verandert hoe je als fotograaf met AI omgaat.

Nog eentje om het af te leren...

In mijn vorige blogpost had ik het over de unieke en tijdsbesparende combinatie van one-click Creatieve Profielen met daarna een paar finishing touches via maskers in Lightroom of Camera Raw. In de blogpost kan je in twee voor-en-na video’s zien hoe ik in slechts een paar minuten een foto helemaal transformeer.

In deze blogpost heb ik nog een derde en laatste voorbeeld voor je!

Interesse in mijn Black & White Creative Street Profiles? Nog tot 2 augustus haal je ze in huis met 50% korting en betaal je slechts €24.95 i.p.v. €49.95!

Piet’s Black & White Creative Street Profiles Pack

• 10 Zwart-Wit Creatieve Profielen voor Lightroom, Adobe Camera Ras en het Camera Raw filter in Photoshop

• Dramatische zwart-witten in één enkele klik

• Traploos aanpasbaar tussen 1 en 200%

Nu te koop voor slechts €24.95

85% korting op de upgrade naar de volledige bundel!

Heb je mijn Creative Black & White Street Profiles al? Dan heb ik goed nieuws voor je: eveneens tot 2 augustus geniet je 85% korting op de upgrade naar de bundel met AL MIJN PRESETS EN CREATIVE PROFILES: voor slechts €29.95 haal je mijn vier resterende Presets en Profiles packs in huis:

1. Piet’s Creative Profiles Starter Pack: een set van 6 Kleuren en 4 Zwart-Wit Creatieve Profielen die ik vaak gebruik voor het bewerken van mijn eigen foto’s

2. Piet’s Creative Profiles Pack, Vol. II: 10 kcolor grading creatieve kleurenprofielen geïnspireerd op het kleurenpalet van populaire series en films.

3. Kolkate Colors: een set van 10 warme en sfeervolle Creatieve Profielen en 20 Presets: uniek in dit pack is dat je de look zowel als preset als als Creatief Profiel ontvangt, zodat je kan zien hoé de look bereikt werd.

4. Piet’s Power Presets Pack: een set van 20 Presets voor Lightroom Classic

80 extra presets en profiles voor slechts €29.95

Heb je mijn Black & White Creative Street Profiles al? Voor slechts €29.95 i.p.v. €199.80 haal je mijn 4 resterende presets & creative profiles packs in huis.

Vervolledig hier je presets & profiles

In de video maakte je ook kennis met de kracht van creatieve profielen, maar ook van maskers. Wil je alles weten over maskers in Lightroom? Dan is de opname van het Ultieme Lightroom Masker Webinar wat je nodig hebt: meer dan 3 uur training over de maskers in Lightroom Classic! Nu tijdelijk te koop voor slechts €19.95 i.p.v. €49.95.